Выпуск № 1 (386) | 1971 - страница 75

Румыния

В конце минувшего года в Бухаресте состоялся Пятый Международный конкурс и фестиваль имени Джордже Энеску. На этот праздник в столицу Румынии съехались гости из двадцати пяти стран: молодые скрипачи и пианисты — участники конкурса, члены его жюри, педагоги, дирижеры, исполнители, композиторы, музыковеды, журналисты. .

Состоялось более сорока концертов, в которых выступили Лондонский симфонический оркестр под управлением Андре Превена с участием английской певицы Шейлы Армстронг и румынского пианиста Раду Лупу, Баховский оркестр из Лейпцига, камерные ансамбли — Квартет имени Сметаны (Чехословакия), Джульярдский (США), «Солисты Варшавской филармонии», камерный оркестр «Гаспаро да Сало» (Италия).

За дирижерским пультом оркестров Бухарестской филармонии, носящей имя Джордже Энеску, стояли Пауль Клёцки и Джордж Бэрд, а также румынские дирижеры Мирча Басараб, Мирча Кристеску, Михай Бредичану, Иосиф Конта, Эмиль Симон, Эмануэль Эленеску, Эрих Бергель и другие.

Помимо произведений Энеску отечественное творчество было представлено сочинениями сорока композиторов всех поколений.

Песни румынских композиторов исполняли ведущие солисты филармонии и Бухарестской oпeры Елизавета Некулче-Карциш, Марта Кесслер, Емилия Петреску и Валентин Теодориан.

В камерных концертах участвовало несколько лучших румынских ансамблей, пользующихся доброй славой за рубежом, в том числе квинтет «Музика нова», хор «Мадригал», оркестры Бухарестской консерватории «Камерата» и «Академика», квартет «Филармония», ансамбль «Арс нова».

На сцене Бухарестского оперного театра четыре спектакля дала балетная труппа Ленинградского академического театра оперы и балета имени Кирова — «Лебединое озеро», «Жизель» и фрагменты из балетов на музыку известных русских и советских композиторов. Под управлением югославского дирижера Бого Лесковича шли «Фауст» и «Дон Карлос», а также «Аида» и «Борис Годунов».

Бухарестская опера показала в дни фестиваля оперу Г. Думитреску «Децебал» и, по традиции этих музыкальных праздников, «Эдипа» Дж. Энеску. Балетная труппа дала три спектакля — «На рынке» М. Жоры, «Оборотень» З. Ванчи и представление на музыку «Симфонической прелюдии» И. Думитреску.

Югославия

Сотый номер «Звука»

Этот музыкальный журнал начал выходить в Белграде еще до Второй мировой войны, в 1932 году. Образцом для него послужили аналогичные европейские издания, однако с учетом специфических условий нашего искусства.

В 1955 году, после перерыва, вызванного войной, в Белграде вновь начал выходить музыкальный журнал под тем же названием — на этот раз уже как орган Союза композиторов Югославии.

Начиная с 71-го номера «Звук» выпускается в Сараеве новым редакционным советом. Сегодняшний «Звук», систематически освещающий историческую, эстетическую, социологическую проблематику музыкального искусства, занимается текущими событиями музыкальной жизни Югославии и всего мира, новыми изданиями и т. д. Особое внимание журнал уделил Десятому конгрессу Международного музыковедческого общества в Любляне (1967), посвятив ему сдвоенный номер (77/78).

За пятнадцать лет значительно увеличилось число авторов как югославских, так и зарубежных.

Сто номеров «Звука» дают возможность нашему современнику представить себе основные достижения музыкальной жизни страны. И в будущем этот журнал послужит для исследования и изучения музыкального творчества, исполнительства, публицистики и музыковедения в Югославии.

Из журнала «Zvuk», 1970, № 100

Франция

«Я люблю вашу страну...»
(К 60-летию Карлоса Паласио)

Это имя мы услышали впервые в ноябрьские дни 1936 года — тревожные для Испанской республики дни, когда фашистские наемники генерала Франко рвались к Мадриду. Тогда по Московскому радио впервые прозвучала боевая песня защитников испанской столицы — «Стальные колонны». Ее исполнял Эрнст Буш, автором был 25-летний композитор Карлос Паласио. Песня рассказывала о несокрушимой воле патриотов Республики, об их решимости не пропустить фашизм. Вскоре советские люди услышали и другие песни молодого испанского композитора: «Мадрид в ноябре», «Марш интернациональных бригад», «Красные крылья», «Отомстим за погибших». В них жила любовь к свободе и ненависть к врагу, слышалось биение сердца гордого и мужественного народа.

...Карлос Паласио родился в маленьком городке Алькой, в провинции Аликанте, в Валенсии. Когда мальчику исполнилось девять лет, его начали учить игре на фортепиано. Шестнадцати лет Паласио поступил в Мадридскую консерваторию, в класс композиции Переса Касаса; позже он занимался под руководством известного маэстро Конрадо дель Кампо. Одновременно Паласио вел отдел музыкальной критики в коммунистической газете «Mundo obrero» и с большим увлечением руководил рабочими хорами Мадрида, сочиняя для них песни. В 1935 году Мадридский Teatro Real поставил комедию Маяковского «Клоп»; музыку к спектаклю написали Родольфо Альфтер и Карлос Паласио. Это была первая большая работа молодого композитора.

С первых дней франкистского мятежа Карлос Паласио весь свой талант музыканта и энергию революционера отдает защите Республики. Он ведет агитационную работу среди бойцов и рабочих, организует фронтовые концертные бригады, выезжает с ними в действующие части республиканской армии, выступает по радио. И, конечно, сочиняет. Сочиняет песни, воодушевляющие борцов за свободу, мобилизующие массы на защиту отечества.

Трагическое поражение Испанской республики не сломило дух композитора-антифашиста. Одиннадцать долгих лет Карлос Паласио провел в глубоком подполье, не прекращая борьбы. Только в 1950 году он покинул Испанию и нашел убежище во Франции, где живет и сейчас на положении политического эмигранта, подобно тысячам его соотечественников, предпочитающих добровольное изгнание примирению с франкистским режимом.

В эмиграции Карлос Паласио не прекратил творческой деятельности. Он создал циклы романсов и песен на стихи замечательного испанского поэта Рафаэля Альберти и поэта-антифашиста Антонио Гавины. В его произведениях по-прежнему — образы горячо любимой Испании, ее природа, ее люди, думы о ее судьбах, вера в ее будущее. К прекрасным образцам гражданской лирики можно отнести такие романсы композитора, как «Узник», «Колыбельная ребенку, родившемуся в изгнании», «Я должен петь и дальше».

Карлос Паласио — большой друг Советского Союза. Он неоднократно посещал нашу страну, был в Москве и Ленинграде, Киеве и Тбилиси, беседовал с деятелями искусства, выступал по радио с исполнением своих произведений. Результатом этих поездок явилась книга «Встреча с советскими композиторами». Первой стране социализма посвящены и недавно завершенные Паласио два крупных сочинения — кантаты «Аврора» и «Ленин». Они изданы у нас, а кантата

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Румыния

Югославия

Сотый номер «Звука»

Франция

«Я люблю вашу страну...» (К 60-летию Карлоса Паласио)

Содержание

«Я люблю вашу страну...»
(К 60-летию Карлоса Паласио)