В статье рассматриваются четыре фильма позднесоветского кинематографа: «Шляпа» (1981), «Мы из джаза» (1983), «Когда святые маршируют» (1990), «Такси-блюз» (1990), в центре сюжетов которых оказываются герои, увлеченные джазом. Через эволюцию образа джазового музыканта в фильмах прослеживаются закономерности в рефлексии поздне­советского кинематографа о судьбе маргинализиро­ванной личности, особенно актуальной в свете стремительно меняющегося социального ландшафта эпохи. Общие лейтмотивы выбранных фильмов анализируются по двум направлениям: 1) психологические лейтмотивы в образе героя-джазмена и 2) особенности саундтрека. В психологической прорисов­ке джазовых музыкантов обозначаются два пути: создание группового и индивидуального портретов. В групповом портрете превалируют авантюрность натуры, страсть к новому и не поощряемому сверху искусству из-за рубежа. В индивидуализированных портретах преобладает личностная драма, сильнейший разрыв героя и с обществом, и с самим собой, обусловленный невозможностью полноценной профессиональной самореализации. Несмотря на то что герои-джазмены недолюбливают популярную музыку, авторы фильмов о джазовых музыкантах обраща­ются к ней, стремясь сделать саундтрек, рассчитанный на широкую публику. В «Шляпе» звучат рок и эстрада, в «Мы из джаза» присутствует стилизация под диксиленд, в «Когда святые маршируют» — знаменитые джазовые стандарты.